artingreece.gr

O χώρος τέχνης Vamiali's παρουσιάζει την ομαδική έκθεση "Magic" που επιμελείται η Andrea Gilbert, από 19 Mαρτίου 2005 έως 7 Mαίου 2005.

Τι κοινό έχουν η τέχνη και η μαγεία; Τα πάντα. Είναι κι οι δύο παλιές όσο ο πολιτισμός.

Κάποτε η μαγεία θεωρείτο τέχνη, και είχε πάντοτε ως αρωγό της τα αντικείμενα τέχνης. Είναι κι οι δύο επινοήσεις που διαμεσολαβούν μεταξύ της ανθρώπινης φύσης και της απανθρωπιάς της φύσης.

Χρησιμοποιούν κι οι δύο μέσα όπως την ψευδαίσθηση και το γήτεμα, για να πετύχουν αποτελέσματα, τα οποία αποπειρώνται -ματαίως, τις περισσότερες φορές - να δαμάσουν τις κρυφές δυνάμεις του σύμπαντος.

Η έκθεση "Magic" φέρνει κοντά εννέα καλλιτέχνες από διάφορα μέρη του κόσμου, το εγχείρημα των οποίων απαιτεί από τους θεατές να παραμερίσουν πρόθυμα τη δυσπιστία τους.

Αφετηρία όλων των έργων είναι ο πανάρχαιος και φανταστικός χώρος του μύθου, του παραμυθιού και του θαύματος, αν και κινούνται καταφανώς στον παρόντα, ή σε μερικές περιπτώσεις, σε μέλλοντα χρόνο.

Οι καλλιτέχνες προέρχονται από ποικίλα πολιτιστικά, κοινωνικά και θρησκευτικά περιβάλλοντα, τα οποία έχουν επηρεάσει το έργο τους. Κοινό τους σημείο, ωστόσο, είναι η εποχή που ωρίμασαν και ότι παρουσιάζουν χωρίς αναστολές τα εσωτερικά τους οράματα για τη ζωή, το θάνατο, τη σεξουαλικότητα, το ρομαντισμό και τον τρόμο.

Οι προσωπικές εκφράσεις τους, χρωματισμένες από χιούμορ και κυνισμό, εμπνέονται όλες κατά κάποιον τρόπο από τη διαχρονική, καθολική γοητεία που ασκεί το μαγικό -με όλες τις σκοτεινές και λαμπερές πλευρές του.

Η Michal Chelbin (Ισραήλ, 1974) φωτογραφίζει καλλιτέχνες του τσίρκο, που ενώ είναι εντελώς πραγματικοί, κατοικούν σε έναν αλλόκοτο κόσμο, γεμάτο πληροφορίες αλλά και γρίφους.

Ο φακός του James Dean Diamond (Αγγλία/Ελλάδα, 1968) μεταμορφώνει συνηθισμένα αντικείμενα και πρόσωπα σε μακάβριους γοτθικούς τύπους.

Η Efrat Galnoor (Ισραήλ, 1970) ζωγραφίζει τον εαυτό της ως θαυματοποιό ήρωα/ηρωίδα σε μεσαιωνικές μικρογραφίες, κι εκσυγχρονίζει τις θρησκευτικές εκείνες παραστάσεις, αναστρέφοντας τους ρόλους του φύλου, της δύναμης και της εξουσίας.

Ο Tony Garifalakis (Αυστραλία, 1964) κατασκευάζει περιβάλλοντα με μεικτά μέσα, τα οποία εκμεταλλεύονται την ευρεία κουλτούρα του τρόμου.

Η Irene Hanenbergh (Ολλανδία/Αυστραλία, 1966) χρησιμοποιεί τη ζωγραφική και την ψηφιακή τεχνολογία για να απεικονίσει φανταστικά μέρη και πλάσματα, σε ιστορίες που αναμειγνύουν σκανδιναβικούς θρύλους, την περσική τέχνη της μικρογραφίας και ένα προσωπικό λεξιλόγιο σημάτων και συμβόλων.

Η Μάρω Μιχαλακάκου (Ελλάδα, 1967) αντλεί από τα ψυχικά φαινόμενα, τη μυθολογία και κλασικά και προσωπικά παραμύθια για να δημιουργήσει αντικείμενα, εμποτισμένα από σεξουαλική δύναμη και μεταφυσική ενέργεια.

Ο καλλιτέχνης του βίντεο Joao Onofre (Πορτογαλία, 1976) αντιπαραβάλει την αιώνια δύναμη της μαγείας με την τεχνολογία, όταν προσκαλεί στο εργαστήριό του ένα παραδοσιακό ζευγάρι μάγων, όπου ο άνδρας θα ανυψώσει τη γυναίκα στον αέρα.

Ο Ewoud van Rijn (Ολλανδία, 1967) ζωγραφίζει φαντασμαγορικές-ερωτικές σκηνές με νεράιδες, δαίμονες και άλλα μαγικά πλάσματα σε συμβολικά, μη αφηγηματικά δράματα.

Ο Χρύσανθος Σωτηρόπουλος (Ελλάδα, 1967) παντρεύει το όραμα της αποκάλυψης του Ιερώνυμου Μπος με την καρτουνίστικη τεχνοτροπία του Γουόλτ Ντίσνεϊ σε σύγχρονες, κωμικοτραγικές, ηθικοπλαστικές ιστορίες.

Oι περισσότεροι καλλιτέχνες θα παρευρίσκονται την ημέρα των εγκαινίων.

Ώρες Λειτουργίας: Tετάρτη - Παρασκευή από 14.00-20.00 και Σάββατο από 13.00 - 17.00.

Για περισσότερες πληροφορίες:
   Vamiali's
   Σάμου 1, Πλατεία Kαραϊσκάκη, 10438, Αθήνα
   Τηλ.: 210.5228968
   Εmail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Δείτε επίσης:
- Την ιστοσελίδα του Vamiali's