ΒΙΒΛΙΑ

Οδοντωτή μνήμη της Ευρυδίκης Νικήτα

Οδοντωτή μνήμη της ...

Στην εξαιρετική νουβέλα Οδοντωτή μνήμη της ...

«Η συζυγική ευτυχία» του Ταχάρ Μπεν Ζελλούν

«Η συζυγική ευτυχία» του ...

Από τις εκδόσεις GEMA, κυκλοφόρησε το απολαυστικό ...

Βιβλία που πρέπει να διαβάσετε πριν γίνουν ταινίες

Βιβλία που πρέπει να ...

Το 2014 προμηνύεται εξαιρετική χρονιά όσον αφορά ...

ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΑ

Euro2day.gr
Ενημέρωση για την Οικονομία και τις Αγορές.
Ιατροnet.gr
Για την προσωπική σας Υγεία.
In2life.gr
Το lifestyle με...IQ!
Mama365.gr
Για τις νέες μαμάδες.
Starsecrets.gr
Το αστρολογικό σου περιοδικό.
Fanimeze.gr
Φάνη Μεζέ, Μεζεδοποτοπωλείον
daskaloi.gr
Για ιδιαίτερα ή ομαδικά μαθήματα.
ForexOptions.gr
Δείτε τις πιο αξιόπιστες εταιρείες forex και binary options στην Ελλάδα, και μάθετε τα πάντα για τα φόρεξ μπόνους χωρίς κατάθεση

Εικαστική έκθεση «Μετά- βασις» στην Αίγινα

Μετά- βασις

Ζούμε σε μια περίοδο που δεν έχει να επιδείξει τίποτα το καινούργιο; Μια μεταβατική περίοδο;

Θα επέλθει άραγε η ρήξη με το παρελθόν όπως συνέβαινε πάντα σε όλους τους τομείς; πολιτική, κοινωνία, μουσική, τέχνη;

Χρειάζεται οπωσδήποτε να υπάρχει σύγκρουση και αποκοπή με το παρελθόν για να δημιουργήσουμε κάτι καινούργιο και πρωτοποριακό;

Η ομαδική έκθεση που παρουσιάζει η «M art Aegina», από 23 Ιουνίου έως 17 Ιουλίου 1012, δεν επιδιώκει απαραίτητα να δώσει απαντήσεις σε αυτά τα ερωτήματα, ωστόσο μέσω 5 διαφορετικών μορφών τέχνης από 5 διαφορετικούς εικαστικούς και προσεγγίσεις προβάλλει ένα κοινό σημείο: το (πρόσφατο) παρελθόν της τέχνης και την επανατοποθέτηση του στο παρόν.

Ο κάθε εικαστικός εκλαμβάνει και μετουσιώνει αυτό το παρελθόν με τελείως διαφορετική ματιά. Ο Βαβάτσης μέσα από το υλικό που χρησιμοποιεί, οι αναμνήσεις της Κάρλου υφαίνονται μαζί με την πλεκτή εγκατάστασή της, η Κυρμιζάκη απευθύνεται στους «μοντέρνους» με σκοπό να επαναπροσδιορίσει σήμερα το ποιος είναι καλλιτέχνης και ίσως κατά επέκταση τι είναι Τέχνη, ο Οικονομίδης με φωτογραφίες που απεικονίζουν παλιά φθαρμένα αντικείμενα και τέλος ο Χρίστου με την ζωγραφική του βαθύτατα επηρεασμένη από τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό.

Κοιτάζοντας πίσω, ως κοινωνία ή ως ξεχωριστά άτομα, πράγματι βρίσκουμε αξιόλογα πράγματα, παρόλα αυτά ίσως θα πρέπει να εστιάσουμε σε έναν πιο δημιουργικό τρόπο να οικειοποιούμαστε αυτό το παρελθόν. Άλλωστε και οι προγενέστεροι μας πρωτοπόροι σάμπως δε βάδιζαν σε παλαιότερα βήματα για να φτάσουν στο νέο και καινοτόμο; Μήπως τελικά η διαδικασία της ζύμωσης αυτής είναι αν όχι αναγκαία τουλάχιστον όμως θεμιτή;

ΒΑΒΑΤΣΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ

ΒΑΒΑΤΣΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
«Ως τέχνη, η ύπαρξη της οποίας καθορίζεται από την ανάγκη του ανθρώπου να καλύψει βασικές λειτουργίες, η κεραμική καταγράφεται ως η αμεσότερη μορφή τέχνης της καθημερινής μας πραγματικότητας. Κάθε αναφορά και σκέψη στο χρηστικό αντικείμενο ξεδιπλώνει πτυχές της δικής μας ιστορίας ερεθίζοντας της βασικές αρχές της αισθητικής μας». Ο Γιώργος Βαβάτσης γεννήθηκε και ζεί στη Θεσσαλονίκη, όπου από το 2000 έχει το δικό του εργαστήριο κεραμικής. Σπούδασε “Visual & Live Art” στην Αγγλία, έχει συμμετάσχει σε πολλά συμπόσια στην Ελλάδα και το εξωτερικό και από το1998 έως σήμερα έχει λάβει μέρος σε 14 ομάδικές εκθέσεις ενώ
έχει στο ενεργητικό του και 5 ατομικές. Έργα του βρίσκονται σε συλλογές όπως στο μουσείο MUSEI CIVICI DI PESARO, Πέζαρο, Ιταλία και στο ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΜΟΧΑΜΕΤ ΑΛΙ, Καβάλα. Τα τελευταία 10 χρόνια ασχολείτει και με την διδασκαλία της κεραμικής.

ΕΥΓΕΝΙΑ ΚΑΡΛΟΥ

ΕΥΓΕΝΙΑ ΚΑΡΛΟΥ
«Η νοσταλγία είναι ένα δυνατό συναίσθημα με το οποίο έχουμε μια σχέση αγάπης-μίσους. Πώς μπορούμε να τη χρησιμοποιήσουμε σαν έναν φακό για να επανεξετάσουμε παλιές και νέες ιδέες; Ψάχνω στο παρελθόν για έμπνευση και βρίσκω τρόπους να συγχωνεύσω το παλιό με το νέο. Αλλάζω τη χρηστικότητα των προϊόντων της λαϊκής τέχνης, επεμβαίνω βίαια πάνω τους, με στόχο να ταρακουνήσω παλιές συνήθειες και να προσκαλέσω τον θεατή να ξανασκεφτεί τη σχέση του με το παρελθόν». Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Διακοσμητική στο Τ.Ε.Ι. Αθηνών μέχρι το 2002, όπου και έγινε δεκτή στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας στο τμήμα Ζωγραφικής. Αποφοίτησε με άριστα το 2009 (Γ΄εργ. Ζωγραφικής με καθηγητή τον Μ. Σπηλιόπουλο). Κατά τη διάρκεια των σπουδών της, παρακολούθησε 2 χρόνια τα μαθήματα του εργαστηρίου Φωτογραφίας της σχολής. Παράλληλα, ασχολείται με το σχεδιασμό-κατασκευή αξεσουάρ και κοσμήματος. Πρόσφατα συμμετείχε στην ετήσια έκθεση του εργαστηρίου Φωτογραφίας της Α.Σ.Κ.Τ., σε ομαδικές εκθέσεις του χώρου τέχνης -art.estate-, καθώς και στις ομαδικές εκθέσεις “BazArt Athena 2009” και “Love me” στη γκαλερί M-art Space.

ΕΛΕΝΗ - ΜΑΡΙΑ ΚΥΡΜΙΖΑΚΗ

ΕΛΕΝΗ - ΜΑΡΙΑ ΚΥΡΜΙΖΑΚΗ
“βλέπω-ακούω-παρατηρώ | εστιάζω | εμπνέομαι | πειραματίζομαι | προσπαθώ | αποφασίζω | προσθέτω | αφαιρώ | ξενυχτάω... | αναδομώ-ερμηνεύω | επαναπροσδιορίζω,-ομαι | δημιουργώ | αποστασιοποιούμαι | παρουσιάζω | Αυτά είναι τα προσφιλή μου ρήματα όταν αναφέρομαι στη δουλειά μου. Όχι απαραίτητα με αυτή τη σειρά...”
Οι μακρόχρονες σπουδές σε Ελλάδα και Ολλανδία πάνω στην μουσική την οδήγησαν, μετά από γενικές εικαστικές σπουδές στο Άμστερνταμ (Rietveld Academie), να ακολουθήσει τις “οπτικοακουστικές” Τεχνες. Ώς επαγγελματίας μουσικός έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες μουσικής δωματίου και jazz, ηχογραφήσεις για άλμπουμ, θεατρικές παραστάσεις και τηλεοπτικές σείρες καθώς και σε μουσικές, διαδραστικές παραστάσεις. Βίντεο εγκατάστασεις και βίντεό της έχουν πολλές συμμετοχές σε εκθέσεις και εικαστικά δρώμενα, κυρίως στο εξωτερικό, ενώ έχει τιμηθεί και με το βραβείο Y Prize του τμήματος VAV της Rietveld Academy.

ΜΑΚΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΙΔΗΣ

ΜΑΚΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΙΔΗΣ
“Το μεγαλείο και η ομορφιά του κόσμου λανθάνουν σε κάθε γιώτα του κόσμου" (Walt Whitman). “Με συναρπάζει να ψάχνω το όμορφο και το σπουδαίο στο άσχημο και στο ασήμαντο. Φανερώνοντας με τις φωτογραφίες μου τη λανθάνουσα αλλά πάντοτε υπάρχουσα αισθητική τους, δείχνω ότι υπάρχουν πολύ περισσότερα στις ασημαντότητες, στα αγριόχορτα, στα πεταμένα σκουπίδια, από όσα μπορεί κανείς να υποθέσει”. Ο Μάκης Οικονομίδης γεννήθηκε και ζει στη Λευκωσία. Ασχολείται με τη φωτογραφία από τα φοιτητικά του χρόνια. Τα τελευταία δέκα χρόνια ασχολείται συστηματικά με την καλλιτεχνική φωτογραφία. Έχει πραγματοποιήσει δυο ατομικές εκθέσεις στη Λευκωσία και δυο στη Θεσσαλονίκη και συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις στη Λευκωσία, Λεμεσό, Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πράγα, Λουξεμβούργο και Λονδίνο.

ΧΡΙΣΤΟΣ ΧΡΙΣΤΟΥ

ΧΡΙΣΤΟΣ ΧΡΙΣΤΟΥ
«Ξεκίνησα να ασχολούμαι με τη ζωγραφική στα 25 μου υπό μορφή εργασιοθεραπείας. Μετά που άρχισα να εργάζομαι ένιωσα την ανάγκη να κάνω κάτι διαφορετικό από την επαγγελματική μου πορεία. Έτσι, ζήτησα από μία φίλη μου, δασκάλα ζωγραφικής, την Μαρία Ανδρέου να μου κάνει κάποια νυχτερινά μαθήματα. Με τη βοήθειά της, που κράτησε επτά χρόνια, η δουλειά μου εξελίχθηκε. Η αγάπη για την τέχνη υπήρχε από μικρή ηλικία αλλά ήταν κάτι το οποίο δεν είχα σκεφτεί ποτέ μέχρι τα 25 μου να κάνω». Ο Χρίστος Χρίστου διατηρεί εργαστήρι στην παλιά πόλη της Λευκωσίας. Έχει στο ενεργητικό του εφτά ατομικές εκθέσεις και συμμετοχή σε μεγάλο αριθμό ομαδικών εκθέσεων. Είναι μέλος της ομάδας Ανοιχτών Εργαστηρίων στην Εντός των Τειχών Λευκωσία.

 

Η M art Manolioudakis, τa τελευταία 16 χρόνια, παίζει κυρίαρχο ρόλο στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας.

Ορμώμενη από αμιγώς εικαστικές πεποιθήσεις και προθέσεις καταφέρνει να προσφέρει στο κοινό εκθέσεις που έχουν ουσιαστικό λόγο ύπαρξης και αντανακλούν τις ανάγκες για τέχνη τόσο του κοινού όσο και των καλλιτεχνών. Ώς συνέχεια της παρουσίας της στον ευρύτερο χώρο της Τέχνης, η M art Manolioudakis σε μια προσπάθεια εξωστρέφειας και αποκέντρωσης δημιούρησε το χώρο Τέχνης M art Aegina.

Εμπνευσμένοι από το γεγονός της ιδιαίτερης σχέσης του νησιού με την εικαστική ιστορία της Ελλάδας, προσπαθήσαμε να επικεντρωθούμε στις νέες τάσεις της σύγχρονης τέχνης με σκοπό να δημιουργήσουμε συνεκτικούς κρίκους και εντέλει να αναδείξουμε την συνέχειά της. Οι επιλογές μας βασίζονται σε σύγχρονους, νέους κυρίως, εικαστικούς το έργο των οποίων αφουγκράζεται την σημερινή εποχή, έχοντας ταυτόχρονα και την απαραίτητη ωριμότητα να αναγνωρίζει την ιστορία και τις αξίες της Τέχνης καθώς επίσης προτάσσει και την ανάγκη για καλλιτεχνική δημιουργία που ξεπερνά τα στερεότυπα και την στατικότητα της εποχής.

Ο χώρος τέχνης M art Aegina φιλοδοξεί να ενισχύσει τα πολιτιστικά δρώμενα του νησιού και να συμβάλλει με τον τρόπο αυτό στην καλλιτεχνική του παράδοση.

Ωρες λειτουργίας: 18:00- 23:00. Είσοδος ελεύθερη.


Για περισσότερες πληροφορίες:

   Αίθουσα τέχνης «M art Aegina»
   Αριστοφάνους 1 και Παραλιακή οδός, Λιμάνι Αίγινας, Αίγινα
   Τηλ.: 6932.210306

   Αίθουσα τέχνης «M art»
   Σόλωνος 10 & Ηρακλείτου, 10673, Αθήνα
   Τηλ.: 210.9246600, Fax: 210.3389208
   E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Δείτε επίσης:
- Το site της αίθουσας τέχνης «M art»

ΠΡΟΒΕΒΛΗΜΕΝΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ

Αστρολογία Σήμερα
Φτηνή γραμμή αστρολογίας, προβλέψεων, μελλοντολογίας και χαρτομαντείας, με έγκυρες και άμεσες προβλέψεις χωρίς αναμονές, όλο το 24ωρο
Το Βήμα του Ασθενή: Η δική σας φωνή στην υγεία
Το forum του ιατροnet.gr, που σκοπεύει να αποτελέσει τη δική σας φωνή στην Υγεία και την περίθαλψη.
Greek Implants - Αναίμακτη Τοποθέτηση Εμφυτευμάτων
Εξειδικευμένοι στην τοποθέτηση εμφυτευμάτων με την τεχνική ελάχιστης επέμβασης (minimal invasive) που είναι σχεδόν αναίμακτη, ανώδυνη.